梅氏家族(刀之界)

金屬擠壓鍛造刀具之2-暴龍刀

台灣刀藝師【鐵火手造】的作品

徐奕承是自創建台灣刀藝發展協會初期就認識的工藝設計師，早在2014年11月15日寶藏巖國際藝術村【金美】金工與首飾創作聯展，我就特地前往欣賞。

以下是當年展出的作品：

這是由國立臺南藝術大學應用藝術研究所《金工與首飾創作組》師生及校友聯合展出。分別展出金屬創作物件與當代金工首飾。

這些金屬鍛造創作的物件有點類似海底生物的造型，令人驚艷鍛造刀具能展現這樣生物型態的自然魅力。

2015年四號文創公園【熱血刀展】的暴龍作品

這個時期鐵火手造徐奕承已經熟練運用金屬擠壓鍛造技術，創建許多造型刀具，其中的暴龍造型堪稱一絕，是熱血刀展令人矚目的作品。

2016年【台灣刀藝發展協會】台中年會的作品

#金屬鍛造擠壓

#刀絕對不止是刀

2016這年鐵火手造已經正式進入專業刀匠的行列，創作鍛造刀具之藝術品，已經增添許多刀刃使用的造型，梅哥因為這些創作藝術常具有趣味性，收藏了六把鐵火手造的刀具，並詢問這些刀具的鋼材以及他創作的設計理念。

以下是這些金屬擠壓鍛造刀的材質及設計理念

材質：SK5高碳鋼、牛皮刀鞘

技法：金屬擠壓鍛造

創作理念：

透過高溫之下反覆的鍛打、擠壓、延展，在金屬上留下過程的痕跡；如同與金屬對話一般，將熱愛刀具的心情傳遞給作品。

些許自由隨機的線條，帶來活潑的生命力，不需華麗過度的包裝，也不需昂貴稀有的素材，用最原初純粹的方式展現出刀具之美，希望藉由作品讓大家回憶起愛上刀具的初心與感動。

梅哥問：為何有些刀柄造型會有尾巴？有些僅有凹陷的呢

這幾把都是類似的工法，有尾巴的部份比較走有機造形算是一種系列，其餘像最後這種則是比較偏實用型刀。

會有那些凹陷，主要是想強調金屬"擠壓"的部份。

這是鍛造刀跟磨除刀最大的不同。

自古以來鍛造幾乎都是從一塊原材料延展出各種形狀，不過通常的做法都會研磨的比較乾淨，或鍛打的比較平整，就看不出這個過程。

這凹痕算是我拿來強化鍛造感的一種小技法。

跟正吉的一些有稜線，或大槌目紋的刀，有點類似，只是強化的方式不同。

倆款價差快近一倍了﹗其中的差異在那裡？

我猜是金屬擠壓的方式，比較耗費工時吧？至少有個尾巴功夫困難多了

是的

因為是手鍛

光是拉出那個長尾巴就花了不少時間

然後還有兩側厚，中間凹陷但較薄，這樣的做法也不是很好製作。

需要刻意的保留兩側的厚度。

通常刀匠都比較追求刀具平整，這些刀子則是刻意捨去平整，強化鍛痕跟線條。

另外在藝術創作中有提到一種比較屬於"偶發式"的藝術，是讓材料自由的去發展，展現出本身的魅力，有尾巴的這幾把刀，在擠壓及皺褶的部份，有點使用到這種手法。

2015【法國刀匠的鍛造藝術】

2015年在網路上見到一些有趣的鍛造刀具，我就將之下載紀錄下來，後來才發現他是有來參加刀與生活展的法國刀匠皮爾埃的作品。

法國刀匠藝術創作與台灣刀匠創作對比，其中最大的差異在於尾巴的設計與技巧部分。

我特別針對法國刀匠的作品去請教台灣刀匠。

徐奕承的看法是說，基本上兩人在金屬鍛造的部分，英雄所見略同。

不過兩人追求的感覺不太一樣，台灣刀匠個人認為

鐵火手造是比較追求多一點隨機性的效果〜

自然的擠壓〜

然而法國刀匠部份，展現比較多技法上的運用

他後期的刀子我也有看過，在臺北刀展。

我們都有在追求一些，有機跟生物造形。

不過還是一樣，鐵火手造比較希望作品多一點偶而跟不確定。

而法國刀匠用比較多粉末冶金跟鑄造工法。

所以法國刀匠通常會比較確定最後出來的形狀。

因為他都是有設計計畫與原稿，他的尾部是有技巧的。

台灣刀匠的部份則是直接加工，不畫原圖的隨機展現。

2019【法國刀匠的鍛造藝術】

2019年刀與生活展，法國刀匠展現這款鍛造刀具，因為物美價廉，受到許多刀友的青睞，紛紛下訂收藏。

梅莊刀劍的回顧與感想

2020年刀與生活展，因為疫情邊境管制，國外刀匠此次暫告缺席。所以本次刀展全屬台灣刀匠與刀具廠商參加。因此，國內刀匠的攤位在熒天工坊的努力推廣之下，增添許多攤位共襄盛舉。

預祝所有參與盛會的台灣刀匠系，值此盛會除了彰顯一年來的辛勤努力創作藝術之外，所有作品大賣，錢財湧進。

梅莊刀劍的回顧與感想

一、梅哥不會鍛刀不會磨刀，甚至不會用刀。充其量只不過是個買家而已。提倡的也只是【快樂玩刀、玩刀快樂】，對於刀匠創作藝術，沒有甚麼好批評爭論的，為文推廣的也是正確的用刀、賞刀、收藏等等觀念。

實用刀有實用刀的好處，收藏刀有收藏刀的美學，創作者與買家各取所需，大家玩刀、賞刀開心快樂就好。

二、看到刀創社團有這樣多的年輕人喜愛刀具參與各項活動，一則喜一則憂，憂的是這次參展的許多刀匠系，原來都是喜愛刀具的年輕人，現在面臨的是作品展售，市場競爭力的表現極有可能影響到對刀藝的熱血與鬥志。

因此，在這先打個強心預防針，把握機會在刀展欣賞別人的作品，研究別人的創作藝術優點，彼此包容互相欣賞可以比較有良性的互動，探討自已需要改進的方向，無論如何就當作一年努力的成果發表會，玩的開心就滿足了。

三、為何會從木紋刀、擠壓鍛造刀，討論到年底刀展呢？

還徹夜不睡連寫好幾篇文來抒發心情以及給刀友及刀匠系提個醒，我很認同順哥說的，台灣的刀匠缺乏的不是技術性的問題，就如同煉鋒號戴宇壕2020刀與生活展的主題【一體成型鍛造大馬士革格鬥刀】的鍛造功夫已經可以與國外刀匠並駕齊驅。

因為，我只是個買家，以梅莊刀劍平日的觀察及購買慾望角度而言，年輕刀匠系缺乏的是個人化的風格，以及創意與美感。

四、美學經濟時代的生存法則

在新冠疫情氾濫全球經濟恐慌的時期，台灣刀匠與其他行業遭遇的困境是一樣的狀況。

刀匠系的各位試想，梅哥是如何去買刀的，現代資訊網路太發達了，臉書社團、網路商店可以參考的資料太多了，再利用刀展或者去店家實際觀賞把玩，更常運用朋友刀聚把玩體會刀具實際的感覺。

所以，刀匠系在刀具創意、美感以及定價策略上面，建議要能先前部署。

五、時間換取經驗的個人看法

刀匠系創作的基礎一定要先設想自已創作的是觀賞藝術？還是實用刀具？還是兩者兼顧？

梅莊年邁老朽，應屬於喜愛玩賞的收品味刀具，年輕人喜愛露營野趣，那就是實用刀款。

老喬的刀價頗高，為何還要抽籤購買？因為精巧又可操CP值高啊！

目前我是觀察到柴犬已經先前部署，改變策略。巫毒的免驚刀款是早已認清事實作出了打刀快樂的決定方向，鐵火手造早已跳出藝術性創作，專注於行動打鐵店文創與實用型刀具團購。

法國刀匠前幾年均展示藝術性刀具，雖然賣的不錯，但也回到五年前的鍛造生物造型創作，定價不到萬元，馬上訂單湧現。與其費盡心思設計，以高超技巧創作一隻要價35-50萬的藝術品，千里馬還需要伯樂的狀況，一年賣上一支也都餓死了！

村長是個人認為最具有多方面創作能力與定價策略老手了，近年眼睛受傷之後，創作減少，今年刀藝協會年會把玩欣賞還是十分欽佩，期盼他賡續加油，作品大賣。

在這新冠疫情後時期，全球經濟恐慌有關台灣刀藝發展與行銷等策略問題，應該根本不需要研討，胡亂一口氣寫完自已的感想，也就僅僅是自已的感概而已，若有得罪不周之處，尚請海涵。